Rurouni Kenshin è il classico anime su un samurai errante, un leggendario assassino della Guerra Boshin che da allora ha smesso di uccidere, portando in giro una katana con il bordo invertito in modo che il lato tagliente lo affronti sempre mentre la brandisce. Questo artista marziale dai capelli rossi, Himura Kenshin, era conosciuto con il temibile soprannome di Hittokiri Battosai (un nome che si traduce approssimativamente come l'Ammazzauomini che sguaina rapidamente la sua spada).
L'anime è stato adattato in una trilogia di film live-action che hanno lavorato per rinvigorire il franchise. Come con qualsiasi adattamento, alcune cose sono state gestite bene nell'adattamento, mentre alcune erano migliori nell'originale. Ecco cinque cose che il film live-action ha avuto ragione e cinque che l'anime ha fatto meglio.
10Live-action: i movimenti di Kenshin
Ci sono alcune cose che creano o distruggono un adattamento cinematografico. Per una storia come Rurouni Kenshin il cui stesso titolo prende il nome dal suo iconico protagonista, è imperativo che si senta credibile. Non è un'impresa facile, poiché nell'anime Kenshin è disegnato con uno stile unico che illustra come ogni movimento sia appesantito dai suoi peccati passati, dalla ricerca infantile della gioia nonostante il suo dolore e un'abilità marziale senza precedenti che gli permette di muoversi con sovrumane agilità.
L'attore Satoh Takeru fa un lavoro fenomenale replicando il modo in cui si muove Kenshin, passando da gesti rigidi e riservati che mostrano l'autocontrollo e esplosioni cinetiche di movimento che catturano il modo in cui il Battosai corre a terra, taglia i nemici e domina un campo di battaglia. Detto questo, Takeru mostra altrettanto facilmente la gioia spensierata che il personaggio prova per i piaceri semplici, sorridendo con la stessa facilità con cui combatte.
9Anime: Il passato di Kenshin
Il 1999 Rurouni Kenshin OVA intitolato Fiducia e tradimento ( e originariamente pubblicato in molti paesi di lingua inglese con il titolo Samurai X: Fiducia e tradimento) racconta tutto sulle origini di Kenshin. È una storia cupa e tragica ambientata durante il Bakumatsu - il periodo di tempo quando il governo dello shogunato Tokugawa stava perdendo potere a favore dei sostenitori dell'imperatore Meiji. Nella storia, Kenshin combatte per gli imperialisti contro le forze dello Shogunate. È l'assassino più letale della guerra, ma nonostante tutte le sue abilità, non può salvarsi dal dolore e dalla distruzione causati dalle sue azioni.
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I film dal vivo ricreano alcune parti di questa storia, ma le scene sembrano piatte, stipate in una narrazione più ampia in cui non hanno il tempo di stare in piedi da soli e il loro impatto è privo di sostanza.
8Live-action: scene di combattimento
Il film live-action del 2012 si apre durante uno dei principali conflitti della guerra Boshin , la battaglia di Toba-Fushimi, uno scontro in cui spadaccini si scontrarono con soldati armati di moderni fucili. Onestamente, questo primo film ha alcune delle migliori scene di combattimento di qualsiasi adattamento anime dal vivo, mentre i suoi sequel si basano su questo successo con battaglie spettacolari.
Dai duelli intensamente personali agli scontri tentacolari contro grandi forze, c'è così tanto da amare. In una scena particolare, Kenshin sconfigge una banda di venti ruffiani che stanno molestando un dojo locale e si prende del tempo a metà combattimento per togliersi le scarpe e inchinarsi prima di entrare nel dojo. Quando viene sfidato da Sanosuke, un burbero con una spada enormemente sovradimensionata, il peso della gigantesca lama fendentesi del cavallo si fa sentire ad ogni movimento.
7Anime: Shishio
Uno dei principali cattivi della serie è Shishio Makato, un killer mortale che ha sostituito Kenshin come principale assassino delle forze imperiali dopo che Kenshin si è ritirato. Mentre Shishio era un maestro nel tagliare la vita agli uomini, fu tradito dal suo governo e dato alle fiamme. Sopravvisse a questa prova ma trascorse il resto della sua vita avvolto in bende, deformato dalle sue ustioni. Ha cercato vendetta contro Kenshin, che ha preso di mira come oggetto del suo odio.
Sfortunatamente, i costumi per Shishio nei film live-action hanno portato a bende che sembrano molto più simili alla plastica incollata sul suo viso che a veri e propri involucri medici.
6Live-action: scenografie
I set dei film live-action sono assolutamente sbalorditivi. Ognuno di questi set è completamente immersivo. L'architettura in legno e bambù del dojo della famiglia di Kaoru sembra un luogo in cui gli spadaccini si allenano. Quando i personaggi escono per un pasto affollato di izakaya, i tavoli e le stanze sono disposti in modo credibile.
Dove questo entra in pieno effetto è durante le tentacolari scene di battaglia in cui l'ambiente modella il flusso del combattimento, come si vede nel climax del film originale o una rissa in un villaggio massacrato in Rurouni Kenshin: Inferno di Kyoto . Questi non sembrano set cinematografici ben fatti. Sembrano i luoghi in cui si svolge la storia.
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5Anime: Villains
Un anime ha più tempo per mostrare i singoli personaggi e la loro evoluzione in modo che ogni personaggio abbia la possibilità di brillare. Nel caso della serie principale per Rurouni Kenshin, i vari cattivi e antagonisti possono essere più sviluppati, come nel caso del ghignante assassino Udo Jin-e e del connivente venditore di oppio Takeda Kanryu.
Inoltre, i personaggi degli anime hanno la tendenza ad essere melodrammatici. Mentre gli attori fanno un ottimo lavoro nell'adattare il materiale originale, alcune cose che possono funzionare negli anime semplicemente non sembrano naturali nel live-action.
4Live-action: cinematografia
La fotografia dei film live-action è magistrale. In particolare, durante le sequenze d'azione, le telecamere alternano brevi primi piani che mostrano tecniche di arti marziali specializzate e movimenti di macchina più lunghi che mostrano la portata di una battaglia mentre più combattenti si scontrano l'un l'altro. Questa fotocamera intelligente ricrea gli effetti di ciò che fa l'animazione stilizzata nella versione animata.
Per i momenti più tranquilli, la presenza della telecamera non si fa mai sentire, permettendo ai personaggi di prendere i riflettori, spostandosi di tanto in tanto tra di loro mentre seguono i movimenti dei personaggi stessi.
3Anime: Estetica
Alcune cose non si possono fare nei film live-action. Mentre la CGI si è finalmente sviluppata al punto da poter ricreare visivamente le immagini, gli aspetti più stilizzati e esagerati degli anime semplicemente non si traducono in live-action senza sembrare sciocchi.
Lampi di luce enfatizzano la forza quando vengono colpiti i colpi. Fuoco che si accende mentre le lame si accendono quando si scontrano l'una contro l'altra. I personaggi si muovono così velocemente da scomparire alla vista. Questi sembrano tutti fantastici nell'anime e usano il mezzo per dare Rurouni Kenshin il suo stile unico.
DueLive-action: Kenshin stesso
Kenshin è un personaggio complesso. Gli è stata negata un'infanzia adeguata, essendo stato trasformato in un assassino mentre era ancora piuttosto giovane. Da adulto, a volte sorride facilmente con gioia quasi infantile, ma altrettanto spesso è appesantito dal suo passato. C'è in lui una qualità vagabonda non raffinata, in contrasto con il suo magistrale equilibrio in battaglia.
Anche se è già stato detto che l'attore Satoh Takeru si muove come Kenshin, l'uomo ha il merito di aver catturato anche le affettazioni del discorso di Kenshin e l'intera gamma del suo stato d'animo. Tutto questo si unisce ai bellissimi costumi per far sembrare che Satoh sia davvero il leggendario Battosai.
1Anime: Personaggi secondari
Alcuni dei meravigliosi personaggi secondari dell'anime che sono entrati nei film d'azione includono il ciarliero combattente Sanosuke, la devota Kaoru che gestisce il dojo della sua famiglia e l'adolescente ninja Misao. Tutti questi personaggi sono abbastanza memorabili e gli attori che hanno interpretato i ruoli hanno fatto un lavoro fantastico.
Detto questo, l'anime fa solo un lavoro migliore nel permettere a questi ricchi personaggi secondari di distinguersi. Il tempo dedicato allo sviluppo di ciascuno nel corso della serie li fa risaltare come unici e consente al pubblico di interessarsi maggiormente a ciascuno di essi.
