In che parte del mondo si trova Shirow Masamune? Il famoso mangaka e scrittore giapponese ha creato alcune delle opere più iconiche dei primi anni del fandom globale degli anime negli anni '80 e '90, alimentando l'immaginazione dei fan degli anime occidentali in un'epoca in cui il genere era relegato a fasce orarie di nicchia. Il canale di fantascienza e i nastri VHS nel retro dei Suncoast Video Stores. Tuttavia, le opere da lui create sarebbero diventate alcune delle più grandi, culminando nella sua opera magnum: Ghost in the Shell.
Con Fantasma nella conchiglia ottenendo la sua più recente rivisitazione sotto forma di Fantasma nel guscio: SAC_2045 , in uscita questo mese su Netflix, i seguaci dell'uomo che ha scritto il manga non solo Fantasma nella conchiglia , ma anche semi di mela , Dominio e Magia nera potrebbe essere curioso di sapere perché è stato fuori dai riflettori per così tanto tempo.
Dalla magia nera al fantasma nel guscio
Prima di dare un'occhiata al presente di Masamune, esaminiamo il suo passato. Il vero nome dell'autore è Masanori Ota; il suo pseudonimo basato sul leggendario maestro di spade giapponese, Masamune. Crescendo, Shirow Masamune ha avuto pochissime interazioni con manga o fumetti come mezzo. Anche se aveva una certa esperienza con la televisione e gli anime come Gundam , era molto distaccato dalla forma d'arte. In un'intervista per Dark Horse , il distributore occidentale di molti dei suoi manga, Masamune ha spiegato, 'Quando ero alle medie e alle superiori non disegnavo molto, e invece mi dedicavo allo sport (judo). Dato che mi piaceva l'arte, però, in seguito ho scelto di entrare all'Università delle Arti di Osaka, dove ho studiato pittura ad olio. Al college, ho incontrato un amico che era un fan dei manga e si occupava anche di autopubblicazione. Ed è così che uno come me, che non aveva mai nemmeno comprato una rivista di manga prima, ha finito per disegnarli. Forse a causa di questo, c'è ben poco del solito 'saper fare' manga nel mio lavoro.'
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Due anni dopo essere entrato nel manga, ha autopubblicato il suo debutto nel 1983: Magia nera . È qui che Masamune si è affermato come una figura di spicco sulla scena cyberpunk, attingendo pesantemente dal genere fantascientifico dell'epoca. Il suo lavoro si è concentrato, in particolare, su donne meccanizzate, task force militarizzate e cervelli cibernetici.
Magia nera attirò immediatamente l'attenzione di Harumichi Aoki, l'allora presidente di Seishinsha. Aoki incoraggiò Masamune a creare un altro manga da distribuire a Seishinsha. Ciò ha portato al lavoro di cui Masamune afferma di essere il più orgoglioso: semi di mela . Da lì, Masamune ha creato altri tre manga cyberpunk Dominio, Orione e Fantasma nella conchiglia. Dominio e Ghost in the Shell s iniziate come opere autonome che si sarebbero espanse negli anni '90 quando Masamune ne aggiungeva e contribuiva di nuove ( Dominion C1 Conflict, Ghost in the Shell 2: interfaccia uomo-macchina e Ghost in the Shell 1.5: Processore di errori umani ).
La macchina dell'adattamento
In Occidente, Masamune non ha ricevuto l'attenzione principale fino a quando gli adattamenti del suo lavoro non hanno raggiunto gli scaffali dei negozi di video. Magia Nera M-66 è stato rilasciato nel 1987, adattando il manga in un'animazione video originale di 48 minuti, o OVA, con altri adattamenti in questo formato a seguire. Il mercato degli OVA, iniziato alcuni anni prima, consentiva ai creatori di anime di creare produzioni di anime di breve durata senza restrizioni di censura televisiva. Il manga di Masamune fiorì come materiale per questi nuovi animatori.
Naturalmente, è impossibile discutere del lavoro di Shirow Masamune senza prima parlare dell'adattamento cinematografico di Mamoru Oshii del 1995 di Fantasma nella conchiglia , che è considerato da molti come uno dei più grandi film di anime mai realizzati. In effetti, molti ricordano il film lunatico e filosofico di Oshii in modo più vivido della storia cyberpunk più spensierata di Masamune. Il film non conserva il senso dell'umorismo del manga, ma amplifica invece le riflessioni cerebrali sulla natura dell'umanità.
Fantasma nella conchiglia il successo di 's ha portato a molti altri spin-off nel corso degli anni, in particolare la serie televisiva Ghost in the Shell: Stand Alone Complex . Sebbene il manga sia terminato nel 1997, il franchise è sopravvissuto fino ad oggi, ma Masamune ha avuto poco coinvolgimento creativo con queste varie continuazioni.
'Basato su un'idea di Masamune'
Fu a questo punto nel 1997 che Masamune apparentemente smise di produrre manga mainstream e iniziò a scomparire dalla mappa. Nel 1999, ha contribuito al design dei personaggi per il film anime Gundress , che ha avviato una tendenza di Masamune a scegliere di collaborare con altri artisti invece di lavorare per se stesso.
Quando si guarda la maggior parte delle panoramiche del suo corpo di lavoro, il prossimo - e fino ad oggi, l'ultimo - lavoro mainstream che ha prodotto dopo Fantasma nel guscio 2 è attualmente in esecuzione Pandora in the Crimson Shell: Ghost Urn , che è iniziato nel 2012. Tuttavia, per dire che Masamune ha creato Pandora in the Crimson Shell: Ghost Urn è molto fuorviante. Il manga è basato solo su un concetto di Masamune. La vera forza creativa dietro il prodotto è Kōshi Rikudō, famoso tra gli appassionati di manga per il suo iconico manga comico, Excel Saga .
Questo ha iniziato un modello comune in questo periodo di tempo: Masamune è accreditato per il suo lavoro su due Production I.G. anime, Segugio fantasma e Vera guida . Tuttavia, ha contribuito sorprendentemente poco nonostante il suo nome fosse presente su entrambi i progetti. Segugio fantasma è basato su un concetto che Masamune ha inventato nel 1987 ma alla fine è stato diretto da Ryūtarō Nakamura, che in precedenza aveva diretto Esperimenti seriali Lain . Al contrario, Vera guida è una serie di spezzoni di vita cyberpunk che era ' creato da ' lui, ma ancora una volta, non è stato coinvolto con la direzione, la scrittura, lo storyboard o anche il design dei personaggi originali della serie (il che è ovvio quando si confronta Vera guida 'S disegni di personaggi realistici a quelli tipicamente iper-sessuali di Masamune).
Tuttavia, ha contribuito con i disegni dei mecha nel prossimo film anime Uru in blu , a fianco Evangelion disegnatore di personaggi e creatore di manga, Yoshiyuki Sadamoto. Quindi, con presumibilmente molto più tempo libero a disposizione, se quella lista è qualcosa su cui basarsi, cosa ci ha fatto Masamune?
Parliamo di Galgrease
Bene, stiamo evitando l'elefante nella stanza abbastanza a lungo ormai. A partire dal 1992, Masamune ha iniziato a reindirizzare la sua attenzione sui libri d'arte, la cui produzione ha consumato il tempo che avrebbe trascorso lavorando sul suo manga. Ma non ha davvero iniziato a produrre libri d'arte fino al 1998, che ha immediatamente raddoppiato. Tra il 1998 e oggi, Masamune ha prodotto 30 diversi libri d'arte, la maggior parte dei quali consiste principalmente di pin-up e arte erotica.
Questo fatto fa sembrare che Masamune si sia allontanato dallo scrivere e disegnare manga, ma in realtà non è vero. Masamune fatto smettere di scrivere manga mainstream nel 1997... perché, dopo il 1997, Masamune ha iniziato invece a disegnare hentai. galgrease è una serie di brevi manga erotici. Ognuno è incentrato su un tema particolare, che si tratti del selvaggio West, dell'horror o del cyberpunk. È chiaro che Masamune, dopo essere andato alla grande con i manga, voleva solo produrre ciò che gli piaceva per il resto della sua vita, che, in questo caso, erano donne sexy.
Mentre i fan degli anime considerano i manga di Masamune come opere d'arte, ha sempre voluto essere prima di tutto puramente un artista. Con la sua eredità in atto, Masamune ora può solo seguire le sue passioni da adulto ed essere pagato per questo. Anche se questa notizia potrebbe essere deludente per i fan che vogliono vedere più del suo vecchio lavoro creativo, come artista che lavora, è una sua decisione cosa passare il suo tempo a fare.
